最近看《歌手·当打之年》，引起了我的深思，的确当下是年轻一辈歌手的当打之年。但是随着记忆往回倒，脑子里总会想到一个熟悉的歌手，他就是曾经家喻户晓的刀郎。
现在的刀郎，在自己的家乡，一家四口人其乐融融过着很幸福的生活。虽然没有了当年的光环，但是他的歌却如同割舍不掉的记忆，永远留在很多人心中。
关于刀郎，他有很多脍炙人口的歌曲，比如《年的第一场雪》《情人》《披着狼皮的羊》《西海情歌》等等，每一首都可谓是很多人心中经典的记忆。
刀郎唱歌很简单，曲子直白，特别耐听。在演唱上，沙哑的声音中带有很浓厚的沧桑感，但是却丝毫不影响歌曲的故事性，反而有种说不出的通畅蕴含其中。他就是靠着通俗易懂的歌词，像个讲故事的人一样把自己的经历与情感融入歌中，而且很容易让人引起共情。
众所周知，刀郎曾经是中国乐坛独树一帜的存在，可天后那英觉得他的歌不入流，是唱给农民听的。其实这样的事，有很多例子，就好比相声正统大师姜昆，瞧不上野路子成长起来的郭德纲；美声派代表性资深歌手蒋大为看不上农民出身的大衣哥朱之文，很显然论讨喜度，郭德纲、朱之文、刀郎要胜出不少，而且他们的作品更容易被大众所接受。
刀郎自己也在后来的采访中表示，好的音乐就是大众喜欢的音乐，至于自己的歌被评为乡村音乐的事，根本不重要。
艺术没有高低之分，那英唱歌是不错，但是她的歌偏于表演，衷心于情感输出，故事性很欠缺。而刀郎不一样，他是村里长大的娃，经历过很多生活的苦难。他的腔调更加原生态，歌词也具备足够的能量，容易让失落中、迷途中的朋友从他的声音中找到精神寄托。很显然从这点上看，刀郎创作的音乐更像是人民需求的音乐。
在刀郎同时期，东北歌手庞龙也是一首歌火遍全国的存在。庞龙的歌跟刀郎的歌，都是在歌词与旋律方面特别简单流畅，不同的是，庞龙像《两只蝴蝶》《你是我的玫瑰花》等等的歌，是偏向浪漫主义方向的。
而刀郎不同，他的歌基本上清一色的悲剧底色，总能让人听出歌词背后的故事。由此可见，同样的创作手法，刀郎都是独树一帜的存在。
中国台湾有个歌手，他的名字叫赵传，他的歌曲底色也是悲剧色的。就比如说经典的曲目《我很丑，可是我很温柔》《我是一只小小鸟》，两首歌同样是采用呐喊的方式，在歌曲中间奋力抒情。
赵传跟刀郎除了演唱风格像之外，两人没有令人生羡的容颜，他们都是那种靠单纯的好声音征服听众的。
而今越来越多的年轻歌手，以革新音乐之态，登上时代舞台。而像刀郎一样给人留下深刻印记的歌手，却没有说再见，回归到了家庭生活中。
多想诸如“还记得你答应过我，不会让我把你找不见，可你跟随那南归的候鸟飞得那么远”“也许我这一生都无法走进你的生命，我却有为你守候一生的勇气，一直到沙漠日落”这样经典的歌词，能再多出一些，让听众们乐享其中。
