刀郎，一个歌红人不红的民间歌手。
有人说他土，但就连昔日首富王健林都在哼唱他的歌。
有人说他的音乐无可比拟，但他早已消失不见。
而那英的出现，或许才是揭开刀郎伤疤的真正原因。
年，在“音乐风云榜十年庆典”的颁奖现场，
那英作为圈内的大姐大，做到了评委主席的位置上。
当刀郎成功入选“年-年最具影响力的10位歌手”时，
评委席全票通过，只剩下那英持反对态度。
“他的唱片销量很高，我们谁都没卖过他，可是咱们不能光靠销量。”
“他（刀郎）不具备审美观点。”
没有美感、没有艺术性，将刀郎推上了风口浪尖。
之后，还有人爆料那英公然嘲讽：
“听刀郎歌的都是农民。”
从那之后，那英成为了群众口诛笔伐的对象，而刀郎也二度隐退，江湖上只留下了他的传说。
或许，不被主流音乐认可才是导致他“消失”的真正原因。
那些真正喜欢他的“农民工们”，也只能剩下一声叹息。
为何在巅峰时期隐退？
刀郎的音乐之路又为何坎坷万分？
而这一切，都要从他的音乐之路说起。
出生在四川省内江市资中县小镇的刀郎，是个地道的川巴汉子。
沉默寡言、内敛温柔是他的代名词。
而音乐则是他平静生活中唯一的意外。
自小，刀郎极赋音乐天赋。
为了支持刀郎的梦想，父亲花费元为他购置了一架电子琴。
利用业余时间摆弄乐器的刀郎，梦想着成为下一个罗大佑。
也正是这个意外的出现，让刀郎高中没有毕业，便执意走出了小镇前往歌厅学习键盘乐器。
临走之前，他给父母留下了一封信：
“爸爸妈妈，我知道你们很伤心，但我要去追逐我的音乐梦，不成功我就不回来。”
从那天起，刀郎开始搭建他的音乐王国。
两年时间内，他跑遍了成都、重庆、西藏、西安等地。
开始了长达4年的跑摊生活，顾名思义一直过着居无定所的流浪生活。
年，刀郎在成都一带唱歌时，组建了自己的乐队“手术刀”，
巴蜀笑星廖健担任乐队主唱，而刀郎则成为了键盘手。
年，廖健与刀郎解散乐队，两人分道扬镳，
辗转至海南的刀郎再次与几个音乐人成立了“地球之子”乐队。
8年的音乐之路，让刀郎尝遍辛酸苦辣，
但他仍没有放弃自己的傲气。
凭借他的嗓音，完全可以找到一份好工作。
可当酒吧老板为他开出翻赚几倍的条件时，刀郎却拒绝了。
“我不能让音乐来养活我，我要去打工来养活音乐。”
作为一个理想主义者，刀郎向往乌托邦式音乐世界。
即便历经8年的飘荡生活，刀郎依旧没有忘记自己的梦想。
但她的妻子却无法感同身受。
年，他的第一任妻子为他生下了女儿，
初为人父的欣喜和不知所措，将他推向了生活的中心。
可还没等他反应过来，妻子的离去成为了他的伤痛。
在女儿出生40天后，妻子留下了一张纸条离开了家：
“对不起，这不是我想要的生活，我走了，别找我。”
之后，两人诉讼离婚，而女儿留给了刀郎。
年，刀郎遇到了自己的第二任妻子朱梅。
这一次，刀郎虽然重新找到了幸福，但毫无前途的事业近乎将他压垮。
解散的乐队、前途迷茫。
于是，刀郎从成都跑到了新疆。
终于，刀郎的人生开始转弯。
那是年的一个夜晚，忙完工作的刀郎回到了家中。
可当他走进房门，却呆呆地愣在原地。
房间只有10平米，却躺着五个人。
爸爸妈妈，妻子和两个女儿。
两张床拥挤的排列在房间内，微微的鼾声在静谧的夜晚格外响亮。
可就是这样温馨的一幕，却让刀郎倍感痛苦。
那是他第一次感受到悲伤。
在追求理想的路上，他到底还能坚持多久？
而这条以家人幸福和稳定生活为代价的理想大道，让刀郎不得不重新选择。
那一晚，刀郎决定改变。
于是，一首《西海情歌》问世。
虽没有引起大规模轰动，但却让刀郎在新疆地界有了名气。
第二年，刀郎再接再厉，将一首《年的第一场雪》推向了全国各地。
而他的成绩也很是惊人：正版销量万。
可以说，刀郎但张唱片的成绩便超越了周杰伦、刘德华等人。
而这首歌也传遍了大街小巷，无人不知。
彼时的那英，已经站在了华语乐坛的顶尖位置，8次登上春晚的她自然无视刀郎的存在。
纵使，对方的成绩也令她咋舌。
对于突如其来的爆红，很多人并不理解，且对他的评价褒贬不一。
有人说他土，也有人赞美他的真。
之所以能够被大众所喜欢，是因为刀郎的歌中唱的是自己。
而那首火遍全国的《年的第一场雪》也是来自他的生活。
在那年的冬天夜晚，正在等待公交回家的刀郎，
目光被眼前的皑皑白雪所吸引，
正当他陷入沉思时，一个稚嫩的女声将他从想象的世界中拉了回来：
“这是年的第一场雪。”
几乎是第一时间，刀郎脑海中灵光乍现。
于是那一句真情实感的歌词应景而生。
果不其然，这首歌将他带上了人生巅峰。
歌红了，人也就红了。
之后，刀郎又推出了《情人》、《冲动的惩罚》等多首脍炙人口的歌曲。
曲曲成功，成绩斐然。
而苦苦等待十几年的刀郎，终于名利双收。
他也终于可以实现自己的愿望：赚钱养活音乐。
但让人意外的是，刀郎逃了。
不只是观众看不到他，就连经纪人也无法与他取得联系。
几个月的时间虽然并不长，但在更替极快的娱乐圈内，
刀郎的行为无疑是“自杀”。
可他却不管不顾，在人声鼎沸的年，刀郎悄然地离开了闹市，隐退人群之中。
很多人并不理解，明明可以在娱乐圈继续扎根，
或许不知何时，刀郎也能够从一位草根歌手，变成主流音乐歌手。
放弃了价值百万的人生前途，他到底图啥？
多年后，这个问题也终于有了答案。
“大家觉得你是搞音乐的，你还是要沉淀，你还是要写东西。”
赚钱是为了音乐，但放弃成名依旧是为了音乐。
从始至终，刀郎的目标从未改变过。
而隐藏在他身上的川巴汉子的血性，也一直存在。
从年到年，整整五年的时光，
刀郎从未现身，也并没有借此炒作。
直达年复出，刀郎也带来了自己的全新专辑《谢谢你》。
销量40万的成绩不高不低，但却不及他昔日的辉煌。
在这个人才辈出的圈层里，刀郎的出现即尴尬又让人期待。
观众期待他还会带来什么样的歌曲，
尴尬的是，激流勇退的刀郎却要重新开始。
但让他没有想到的是，摆在他面前的不仅仅是大环境的变化，还有“主流们”的抵制。
年，身为评委主席的那英率先开炮，
将刀郎的听众定位于“农民工”，认为他的音乐没有审美价值。
之后，汪峰于杨坤也站出来纷纷抵制。
在汪峰的口中，刀郎的成功是虚拟的、被人炒作而来：
“刀郎的成功全是拜媒体所赐，如果没有恶炒，他根本不会有如今的虚假繁荣。”
而到了杨坤的嘴里，刀郎是没有音乐的。
有了主流们的说辞和评价，刀郎在音乐圈中的道路变得异常狭窄。
因为规则是主流而定，而他却置身事外。
但他始终没有讨好主流，而是站在另一端默默走着自己的路。
多年前，他从四川小镇走了出来，
走到了成都、西藏和新疆，乃至站在了全国观众的面前。
没有拿过奖、不是专业歌手，直接用几首民歌却拿下了前无古人的成绩。
这样的他，成了异类，也成了被攻击的对象。
但至始至终，刀郎未曾虚与委蛇，而是靠作品说话，用灵*交流。
什么时候该走，什么时候该留，他一直熟记在心。
年，刀郎踏上了香港的土地，
在香港红馆的舞台上开办了演唱会。
头戴白色帽子，一身普通打扮。
没有设计花哨的服装和让人眼前一亮的舞台灯光。
只是靠着一支话筒，刀郎完成了整场演唱会。
台下座无虚席，观众齐齐呐喊。
就连香港天王谭咏麟也现身演唱会现场，为刀郎加油鼓气。
而他的到来，无疑是对刀郎最大的肯定。
但一向不在乎外界评价的刀郎，还是义无反顾地走了老路：退圈。
这一次，他没有突然消失，而是用一场演唱会和所有热爱他的粉丝告别。
年11月，在全国过巡演的最后一站，
刀郎用一首《谢谢你》与歌迷告别。
这个内敛坚强的汉子第一次掉下了眼泪，观众席中更是哭声一片。
万人合唱完这一首，刀郎开始了新的旅程。
虽然没有官宣退圈的消息。
但从那之后，有关华语音乐坛歌手的页面内，鲜少再出现他的身影。
这一次，刀郎许久未归。
如果说第一次隐退，是为了做出更好的音乐，那么第二次退出，便是为了成全音乐与自己。
在接受采访时，刀郎坦诚的诉说：
“撒谎对我来说很困难。”
“我不喜欢掩饰自己。”
“我想走民族化音乐的道路，让人人都会唱，而不是将它放在殿堂中。”
简单、执着、单纯的音乐人，最后一次妥协是为了成全自己。
而拥有如此性格的刀郎，也无法在尔虞我诈的娱乐圈生存。
最终，退出是最好的选择。
虽然刀郎在音乐江湖中隐退，但他却并未停止自己的音乐之路。
在退出娱乐圈后，刀郎从幕前走到了幕后。
他开始培养新人，为其他歌手编词作曲。
而徒弟云朵继承了他的衣钵，重新走进了大众视野范围之内。
出生于阿坝地区的云朵，是大山的孩子，灵动活泼，拥有一副好嗓子。
与刀郎一样，云朵17岁的走入社会，靠音乐养活自己。
而她与刀郎的缘分便归结于此。
在刀郎正处人生巅峰时，收下云朵为徒。
之后，在刀郎的助推下，云朵频频登上大舞台。
虽未大红，但却继续了刀郎的民族风格。
从那之后，刀郎成为了江湖传说，而他也暗暗在音乐的历史上留下自己的足迹。
那时，所有人都认为，刀郎永远不会再出现。
但谁又知道，年刀郎完成了他的第三次回归。
从年下半年开始，刀郎陆续推出了3张专辑《弹词话本》、《如是我闻》、《世间每个人》。
但这三张精心制作的专辑并未再引起轰动，甚至鲜少有人知晓。
不同于往日的新疆曲风，将佛理、神话合二为一的曲风，是刀郎的新突破，
但却不再被大众所接受。
或许，属于刀郎的时代已经彻底过去，
但再次听到熟悉的旋律，总要感慨万分。
如今，刀郎的歌声依旧被歌迷奉为经典，
亲朋相聚、好友成群，总要以一首《西海情歌》来作为盛宴的开始。
“自你离开以后，从此就丢了温柔。”
苍劲有力的嗓音，朴实无华的歌词，
不带浮夸的词藻，没有拗口的旋律。
任谁唱都能朗朗上口。
要问为何还能成为经典？
或许只有一个答案：刀郎唱的不只是他自己，还有成千上万个情义中人。
在他的歌曲里，能够找到平凡、美好和简单。
而主流从不能代表一切，被观众认可的歌手才能成为艺术中的大师。
再被主流“抛弃”的那些年里，刀郎还有歌迷的陪伴。
或许也正是如此，才是刀郎至今行走在音乐道路上的动力。
刀郎，好久不见。
