少儿白癜风 http://www.txbyjgh.com/yyxw/62.html#刀郎#
看故事、品人生，今天我们就一起来聊聊刀郎吧。
一、
上个世纪九十年代，港台风音乐开始在内地流行，“四大天王”、罗大佑、李宗盛这些人开始为人们津津乐道。
同时内地歌坛也开始空前繁荣。
那时候很多歌手靠一首歌就能火好几年，虽然火了之后还是只有那一首歌；成名曲稍多一点的，比如那英、田震等人基本就能封王封后了。
这个时期的刀郎还在用着他的本名“罗林”。
他在辗转跑着夜场、组乐队、采风，四处寻找着自己的音乐方向。他根本就没想到几年后，当百花齐放的场面过去会变成他的“一枝独秀”。
准确地说，是刀郎的歌声一枝独秀。
年刀郎的《西域情歌》在新疆地区一个月卖了30万张唱片；年，他的《年的第一场雪》在全国卖了万张正版唱片。
当时正是互联网兴起的时候，实体唱片已经受到了网络的冲击。这种情况下刀郎的唱片卖到这个成绩是难以想象的。
尤其是他也没为唱片做过宣传，甚至唱片封面连张歌手的照片都没有；很多人都是第一次听到刀郎的歌，根本都不知道刀郎到底长啥样。
但他的专辑正版加盗版少说也卖了有万张，正当红的周杰伦也才万张而已。
刀郎的嗓音独特，听起来略带沙哑却很有穿透力；他的歌有民族特色，旋律优美歌词也能引起共鸣。
相信即使是现在，一提到《情人》、《冲动的惩罚》、《西海情歌》等歌曲，很多人还会忍不住哼唱两句。
“还记得你答应过我不会让我把你找不见，可你跟随那南归的候鸟飞的那么远。爱像风筝断了线、拉不住你许下的诺言……”
有人分析，刀郎之所以能这样快速地走红就是因为他的歌都很有故事感、很有画面感。
其实更准确地说是因为刀郎有生活。
二、艺术人生初养成
刀郎出生在四川，小时候他的父母都在文工团工作。
文工团时常需要去外地演出，而且一外出往往就是大半年。所以童年的刀郎其实就像留守儿童一样，常常要面对离别和重逢。
离别自然伤感，但重逢也常常让小刀郎莫名地眼酸。
他回忆说，每次爸妈从外地回来时他都会从学校一阵风似地跑到文工团拉道具的车那里，一边帮忙卸车一边流眼泪。
对这个“留守儿童”来说，亲情就是最好的礼物。
刀郎曾经有一个哥哥。
但因为有一次自己跟哥哥吵架，妈妈责怪了哥哥而导致哥哥负气出走，结果没过几天哥哥出了车祸意外去世。
这件事给刀郎的内心也造成了极大的阴影。
这样的童年经历使刀郎个性内向敏感、沉默寡言，更别谈交际了。20岁之前的刀郎跟人家说话很少一次超过三句的。
或者说刀郎的内心深处是缺乏安全感的，只有在研究音乐的时候他才能找到完全属于自己的世界。
刀郎没上过什么音乐学院，他是在歌厅跟人家学的键盘之类的乐器，然后就是扒磁带、学吉他。
他进入社会比较早，17岁高中还没毕业，他就开始在酒吧演出。之后还去过西安、海南等多个地方跑摊，去见识更大的世面。
只是和很多“聪明”的年轻人不同，刀郎那些年组乐队跑酒吧不是为了用音乐赚钱赚名气。
“一根筋”的他还曾经纠结：真正爱音乐是不是就不该用音乐养活自己，而是应该靠自己去养活音乐呢？
于是他尝试去打工，结果又发现除了音乐自己又干不了别的。
或许年轻的意义就在于折腾。前后有8年的时间，刀郎追求过理想、碰壁过现实，吃过苦也收获过爱情。
如果说经历就是财富的话，刀郎算是早早地就小赚了一笔。
但他还是觉得自己并没有融入眼前的世界，而只是一直在漂泊；自己和音乐之间也有着很深的隔阂，还不能通过音乐随心所欲地表达自己。
直到年他到了新疆之后。
三、刀郎的歌
刀郎的歌虽然不像“雾里看花水中望月”这样的词句那么有诗意，但却更有种娓娓道来的舒适感、更有种真情（很多时候是淡淡的伤感）在里面。
新疆幅员辽阔，戈壁、风沙、阳光、哈密瓜……人们乐观善良，有朋友来了随手拿起盘子就能敲打出音乐。
一到这里刀郎就像是鱼儿游进了大海。他的害羞和内敛顿时被风吹散，他觉得这里能让人心胸开阔，更让他有“侠客行”的感觉。
尤其是当他感受到了当地人的热情和风趣、听到了宛转悠扬的拉克、欣赏到了高亢欢快的新疆歌舞。
他找到了归属感。
音乐，就该是用来表达情感的。只有真实感受、用心体会才能创造出饱满的音乐。
刀郎后来一曲成名，给人感觉似乎一夜之间的事，但其实在那之前刀郎也积累了近10年。
他到新疆一开始是背着录音机到处跑，去采风、去记录；之后又开始融入当地人生活，跟着人家去各个牧场辗转。
他的很多歌就是从中获得的灵感。
比如他有首歌叫《手心里的温柔》，就是他听人家讲了一个故事。
故事说的是当事人的爷爷和奶奶在四十多年前结婚不久就在战乱中失散了，而且一失散就是四十多年。最后还是皇天不负有心人，爷爷终于在遥远的草原找到了失散多年的奶奶和他们的孩子。
奶奶一直在等爷爷，一直没结婚。
更让刀郎感到触动的是，第二天一早他一出帐篷就在门口看到了传说中的爷爷和奶奶。当时两位老人正手拉手坐在那里晒太阳。
早上的阳光很柔和，爷爷奶奶就坐在那里安然地享受宁静。画面很温馨，却让刀郎很震撼。
谁能想到这样安详的两个老人曾经历过那样刻骨铭心的离别和重逢呢。
还有那首《年的第一场雪》，也是因为刀郎当时就在八楼附近，正好赶上下雪。
当时就有人感慨：这可是今年的第一场雪啊！
刀郎看到八楼的公交车站、车站旁的雪地里一位穿着红衣服的维吾尔姑娘。色彩、画面顿时又给了他灵感，他转身就写下了这首歌。
刀郎完全没想到这首歌会红成这样。红到大导演张艺谋也被他的歌声感染，然后力邀他参加了电影《十面埋伏》的演唱会。
就是这场演唱会让刀郎尝尽了“苦头”。
四、外界对刀郎的评价
歌手和音乐人还是有区别的，一个是希望自己名气越大越好，另一种追求的是音乐能否让他感到充实。
刀郎曾提到自己理想的生活状态，那就是“不用太多钱，有一个老婆两个孩子一间房子。想去哪的时候自己都有空，而且到那儿之后也确实有那个心情。”
那次他去了张艺谋《十面埋伏》的演唱会。
那是年7月，刀郎刚为人所知。因为低调的个性他很少露面，这次受邀出现是他第一次出现在公众跟前。
他迎来了内地歌坛的几位代表人物对他的评价。
汪峰认为他的音乐和歌词都“非常一般”，说刀郎之所以火是因为大家听惯了太多精致的音乐，而且刀郎采取的是农村包围城市的销售方式。
他说刀郎的走红是“中国流行文化或流行音乐悲哀的表现。”
杨坤的反应更激烈：“他有音乐吗？你认为他那是音乐吗？”“他唱的那些老歌，让我来唱不会比他差。但我近期没有翻唱的打算，创作的新歌都唱不完呢！”
高晓松等人对刀郎也满是不屑。觉得他没有“崭新、锐利的音乐，没有诗一样的词句”，说“他的专辑我可能会直接扔垃圾桶。”
那英更是不欣赏刀郎。
年音乐风云榜十年盛典评“十年影响力歌手”的时候，作为评委会主席的那英坚决反对把刀郎作为讨论对象。
“听刀郎的都是什么人？除了唱片销量能有资格参加评选外，他没有一点可以拿出来放在这个十年影响力歌手里的资格。”
当然，支持刀郎的也不少。
音乐圈有跟刀郎合作的宋柯，他觉得刀郎的词、曲、唱都很出色；谭咏麟评价是中国近十年难得一见的几位歌手之一。
他欣赏刀郎的声音，说刀郎的歌声散发着北国男子的气魄，给人一种横空出世的震撼。“粗犷、苍凉、质朴奔放、激越高昂”。
他还专程飞到新疆找刀郎为他写歌，因为等不及，他还翻唱了《年的第一场雪》。后来他们合作了《披着羊皮的狼》。
还有刘德华也曾向刀郎约歌、李宗盛也说“这个歌手很有意思”还帮他制作过专辑。
刀郎的遭遇有点像郭德纲，虽然被大众喜欢却被主流音乐界排斥，甚至被扣上“土”和“俗”的帽子。
多年后刀郎这样看待对自己的评价：
“你说我不俗，我都对不起我的爷爷奶奶、对不起生我的土地。我做音乐就是希望爷爷奶奶都能听，希望他们听得开心。说大一点，希望每个中国人都能听。什么叫俗？通俗、民俗、风俗，我是这么看这三俗。所以我希望自己俗下去、土下去，这没什么不好。”
郭德纲说：“高雅不是装出来的，孙子才是装出来的。”
但04年时候的刀郎却没有那么看得开。
五、神秘的刀郎
刀郎总喜欢戴着一顶帽子，因为他希望大家看到的是舞台上戴着帽子的那个人，生活中他想摘掉帽子变回自己。
事实上他这招还真有点用。
迪克牛仔第一次找他合影的时候就找错了人，他跟同样戴着帽子的潘长江合了影。
别人希望自己知名度越高越好，刀郎却总觉得自己做音乐和娱乐圈是完全不同的两个圈。
本来就敏感的他更无力面对扑面而来的恶评，那段时间他不敢上网不敢看电视。他不仅没有趁机抬高身价，反而有意识地躲避热度。
年1月的一次公开露面之后刀郎“消失”过一次，他找到距离乌鲁木齐里外的一个小城重新出发寻找自己的音乐。
年和谭咏麟合作之后他再次选择淡出。
直到几年后刀郎找到新疆文化厅，表示自己想为民族和睦做一些事。之后出了《一家人》等社会公益歌曲还带出了一个徒弟。
那几年他才上了一些访谈类的节目，让我们知道了他的故事。
如今的乐坛依旧是主流们的天下，他们上综艺当导师风光无限。刀郎也一如既往地“神隐”，他在研究他的音乐，这两年还推出了3张专辑。
他对现状很满足，时常发一些小视频。
上个月刀郎过了50岁的生日，他通过视频分享了自己的状态。他正在去新疆的路上，50岁的他看起来是胖了不少，但状态很好。
他说“虽然50岁的生日会在路上度过，但丝毫不影响我此时的喜悦与满足。谢谢你们！”
让人想起了他多年前提到的理想生活：想去哪都有空，而且到那儿之后也确实有那个心情。
